Videoarte chino en Madrid

Invitada por el Museo CAV La Neomudejar a presentar 6 videos de artistas chinas

El centro de esta serie lo conforman 4 videos de Yuan Shuling, quien ha enfocado su obra en este tema durante toda su carrera, con una narrativa que deja entrever no sólo desencanto sino una amarga ironía.

Zhang Ting y Yan Yinghong por otro lado, utilizan el performance para, desde ahí, hablar sobre distintos tipos de violencia. El lenguaje soez es representado en todo su absurdo ante la cámara, y el acoso callejero y la violación lo es ante un público.

A través de la violencia puedo decir que estoy expresando lo que hay en mí, es una manera de conjurar ese dolor y buscar sanarme. Estoy enfocada en mí misma, en los límites de la violencia, descubrir dónde está ese borde. Y claro que esto es desde mi experiencia, pero también sé que muchas mujeres pasan por situaciones similares. En especial las mujeres chinas o asiáticas, que a veces no sufren violencia extrema sino lo que se llama violencia fría, como puede ser la manera en que se les habla o la imposición de mandatos tradicionales caducos, que no necesariamente se ejercen a través de los hombres, sino que se mantienen con la fuerza de la sociedad entera”.

Yuan Shuling en conversación para Fuera del Jardín, Artistas chinas contemporáneas, de Elizabeth Ross

Videoarte feminista

Próximamente

My Mommy is Beautiful

En Perú

May be an image of 1 person and text that says "EN VIVO Elizabeth Ross ORGANIZA: Arcitec- Perú Arte con ciencia y tecnología- Perú EN COORDINACIÓN CON: MASM Museo de Arte de la UNMSM Este domingo 14 de marzo conversamos en vivo a las 10 am vía facebook con Elizabeth Ross 5G Artista, gestora cultural y curadora Desde México UNMSM TIWT IIimmI mimm Centro Cultural de San Marcos"

Este domingo 14 de marzo a las 10 am (hora Perú) tenemos un encuentro online con Elizabeth Ross. Conversaremos acerca del arte con nuevos medios en México y China, país con el que realiza diversos proyectos y sobre como establece un puente entre ambos países.

Desde Arte con ciencia y tecnología – Perú, y el MASM Museo de Arte de San Marcos vía Facebook

Conducen: Augusto Del Valle Cárdenas director del MASM Museo de Arte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y Angie Bonino, administradora de ARCITEC -Perú.

Hablar del Orgullo Ruco

Click en la imagen para ver el video

En Mexicali

China contemporánea

China

Exposición de arte contemporáneo

El arte en China tiene una tradición pictórica de milenios, donde el blanco papel de arroz y la negra tinta han sido los materiales básicos con los que se desarrollaron técnicas de gran sofisticación. La escultura también logra una alta maestría en el uso de los diversos materiales, desde la porcelana al jade, del bronce al hueso, del formato monumental a la miniatura. Podemos asegurar que del bordado a la arquitectura, en China se desarrollaron tecnologías únicas que luego llegarían al resto del mundo.

La cultura china tuvo un desarrollo constante desde su inicio y a través de las dinastías que la gobernaron, enriquecida por la amalgama de sus distintos pueblos, y es durante la revolución de 1949 que cambia de dirección, enfocándose en lo colectivo para la transformación del país. La historia y la vida vuelve a dar otro giro con la muerte de Mao Zedong, El Gran Timonel, y la posterior apertura hacia occidente, lo que permite la entrada a ideas diferentes que, junto con su fuerte raíz, irán gestando la China actual.

El arte contemporáneo chino nace al público en los años 80 como un movimiento que busca la expresión individual. En 1989 se hace en el Museo Nacional de Arte de China la primera gran exposición de arte contemporáneo, donde se congregaron 600 obras producidas por 180 artistas y que se convertiría en un hito en el que la experimentación y el concepto buscaban crear el futuro, y de la que se desprende el asombroso desarrollo de sus artistas.

Hay que decir que no es casual que la mayoría de las obras presentadas en esta exposición hayan sido creadas por mujeres. La fuerza de las propuestas de las artistas, arraigada en su propia experiencia, su voz y sobre todo su cuerpo, engarzada a la vez en la tradición y en la ruptura, impulsa una callada revolución que busca el futuro a través de su presente y de su trabajo dentro del arte, con discursos particulares que dialogan con la obra y la visión de sus pares masculinos.

Esta serie de obras pretende ofrecer un atisbo a la producción artística en la China de hoy. Que la disfruten y que abra un resquicio para comprender mejor a ese país.

Elizabeth Ross
Curadora

covid shan

El espejo en la montaña

      La montaña es geología y poética: es una elevación natural del terreno superior a 700 metros respecto a su base, pero también es una formación topográfica que adquiere un sentido sensible cuando la observamos y la pensamos.  La atracción que ejerce sobre nosotros tiene que ver con las similitudes compartidas y los anhelos que depositamos en ella como signo.

      El espejo de este macizo geológico permite vernos en toda nuestra posibilidad y majestuosidad, pero también en toda nuestra erosión y degradación. Es la vida en la muerte y la muerte dentro de la vida.

      Elizabeth Ross es una montaña que se observa en el paisaje de la existencia. Reconoce la evanescencia y lo singular de cada instante, el acompañamiento constante de la muerte en el camino y la intrascendencia final de la identidad. Durante el COVID, la artista perdió a la montaña que le dio origen. Sola, tuvo que vivir el tiempo eterno de engalanarla y acompañarla antes de entregarla a su morada final. Pero no la dejó ir sin antes hacer los rituales correspondientes para que vuelva a ser montaña en el cielo de los tiempos.

      La exposiciónCovid Shan  (o bien, Montaña Covid) es el resultado de esta y otras vivencias y experiencias de la artista al adentrarse en los significados de la montaña: en su umbra y luminosidad, en el ascenso y el declive de la vida. Aunque lleva algún tiempo explorando este signo, es durante el periodo pandémico que todo cobra mayor claridad y coherencia. Su comprensión del nosotros como uno y lo mismo: montaña/vida/el todo/la nada, han llevado a Elizabeth a conformar un ensayo visual que comparte resonancias con la Prosa de la Calavera de José Emilio Pacheco: apología del desapego, de un elevando entendimiento de la fugacidad de la existencia, que permite enfrentar con entereza el más profundo dolor, la más sentida pérdida.

     Surgidas del imaginario personal sobre hojas de papel de arroz de origen chino, papel amate o Fabriano, las montañas de Ross afloran de la tinta china, acrílico blanco, cochinilla, pigmentos vegetales extraídos de té, café, betabel, col, henna, cempazúchitl y acuarelas italianas. Utilizando uno o varios a discreción, crea trazos para sugerir contornos y trayectos que se entrelazan para provocar la apariencia volumétrica del monte o sugerir caminos escabrosos o mediante puntos enérgicos, acentuar la violencia de cuerpos anónimos o de aquellos que partieron sin justo duelo y parecen deambular por los cerros.

     Elizabeth Ross nos presenta en esta exposición, una serie de cumbres que son resultado de vivencias íntimas durante los años 2019- 2021. En el primero, este signo se le reveló a través de los sueños. En 2020, el confinamiento y el tiempo lento impuesto por el Coronavirus la condujeron a reflexionar sobre la existencia, la vida y la muerte. La experiencia de su madre la encamina a precisar el espejo de estas ideas en la imagen de la montaña. Incluso, la de aquellas muertes forzadas cuyos cuerpos terminaron en fosas clandestinas escondidas entre cerros y las de los fallecidos a consecuencia directa de la pandemia. 2021 apenas comienza y el paisaje aún no se precisa, los cerros están cubiertos por nubes de incertidumbre, los montes apenas se sugieren.

El espejo espera por la montaña.

Jeannette Betancourt

19 de enero, 2021
Ciudad de México, México.

El tercer festival de videoartistas chinas ¡por fin !

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